Projekt realizowany jest przez duet choreografek Movement Direction, tworzony przez

Agnieszkę Konopka i Annę Sawicką-Hodun.

W swojej praktyce artystki łączą doświadczenie sceniczne z reżyserią i kreacją ruchu w szerokim spektrum projektów artystycznych i komercyjnych — od spektakli teatru tańca i produkcji teatralnych (instytucjonalnych i niezależnych), przez plany filmowe i klipy muzyczne, po duże realizacje muzyczne, widowiska multimedialne oraz projekty performatywne. Mają na swoim koncie min. reżyserię ruchu scenicznego do dużych widowisk muzycznych, w tym stadionowych tras koncertowych Sanah – „Uczta nad Ucztami” oraz „Bajkowa Sanah” – realizowanych z udziałem chóru, tancerzy i orkiestry.

Tworzyły choreografię i reżyserię ruchu do klipów muzycznych (m.in. Mata, Sanah, Natalia Przybysz, Bovska, Mela Koteluk), spektakli teatralnych oraz widowisk multimedialnych, w tym autorskiego projektu „Body Teller”, “MOMENTUM LIVE ACT” Festiwal WSCHÓD KULTURY/INNY WYMIAR, czy audiowizualny koncert "COLLECTING WORLDS: LIVE AV" w ramach Festiwalu INTERPHOTO. Kreują i opracowują ruch do reklam i spotów promocyjnych (m.in. dla TVN / Warner Bros. Discovery, Spotify, Reserved, CCC, Huawei, Prosto, Tic-Tac). Ich doświadczenie obejmuje również projekty z pogranicza mody, obrazu i performansu, w tym sesje fashion realizowane dla tytułów i marek takich jak Vogue, L’Officiel Man, Magda Butrym, Solar, Chylak.

Są inicjatorkami i organizatorkami długofalowych projektów edukacyjnych i badawczych, wspierających rozwój tańca w Polsce. Stworzyły m.in. cykl warsztatów z dramaturgii i komppzycji tańca WAYS OF BEING, wydarzenie REGULATOR, skoncentrowane na somatycznej pracy z układem nerwowym, oraz tworzą kameralny Wieczór Tańca w Białymstoku, który stanowi platformę prezentacji i rozwoju dla młodych choreografów.

Równolegle rozwijają działalność edukacyjną i wydawniczą. Tworzą i publikują autorskie materiały dydaktyczne na własnej platformie wspierając proces twórczy i pedagogiczny w pracy z ruchem, m.in. poprzez „Movement Toolkit” – narzędziownik ruchowy dla tancerzy i choreografów – oraz „Obrazy mentalne w ruchu” (karty pracy i konspekty do pracy z tancerzami i zespołami). Prowadzą warsztaty, szkolenia i laboratoria dla tancerzy, choreografów, aktorów, nauczycieli tańca, instruktorów oraz animatorów kultury.

Misją i celem Movement Direction jest łączenie środowisk twórczych różnych branż kreatywnych oraz inicjowanie dialogu pomiędzy odmiennymi językami ruchu. W centrum ich zainteresowań znajduje się przekraczanie granic pomiędzy tańcem, teatrem i performansem oraz tworzenie przestrzeni, w której praktyki artystyczne mogą się przenikać, uzupełniać i wzajemnie inspirować. Ruch traktują jako autonomiczny język narracji, zdolny funkcjonować w różnorodnych kontekstach kulturowych, społecznych i produkcyjnych — zarówno w przedsięwzięciach komercyjnych, jak i koneserskich działaniach artystycznych.

Zaplecze twórczyń stanowi wielokierunkowe wykształcenie i doświadczenie:

Agnieszka Konopka jest absolwentką Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, ukończyła roczny kurs Laban/Bartenieff Movement System oraz studia coachingowe. Jest jedną z pierwszych reżyserek ruchu funkcjonujących na polskim rynku w tym zawodzie.

Anna Sawicka-Hodun jest pedagogiem, absolwentką Akademi Wychowania Fizycznego i Sportu w Gdańsku, absolwentką Nauczycielskiego Kolegium Resocjalizacji i Rewalidacji oraz Instruktorskiego Kursu Kwalifikacyjnego Animacja i Taniec organizowanego przez Narodowe Centrum Kultury. Posiada certyfikaty m.in. z metody ruchu rozwijającego Weroniki Sherborne oraz Treningu Umiejętności Społecznych, a także doświadczenie w prowadzeniu i zarządzaniu projektami edukacyjnymi i artystycznymi jako prezeska Fundacji Eduartis.

Obie wywodzą się ze środowiska street dance, w którym osiągnęły znaczące sukcesy artystyczne, równolegle rozwijając edukację w kierunku profesjonalnych studiów tanecznych oraz zaawansowanych metod pracy scenicznej, pedagogicznej i dramaturgicznej.